作曲家陳其鋼七十大壽 尋訪陳其鋼的“音樂故鄉”
2021年正值作曲家陳其鋼七十大壽，11月7日晚，中國愛樂樂團用一場專門設計的音樂會致敬百年以來的法國音樂傳統，因為正是這樣的音樂傳統孕育了獨一無二的陳其鋼。
本場音樂會由余隆指揮演奏的《牧神午后前奏曲》開始。這是使德彪西成名的早期作品之一，不但確立了德彪西音樂印象主義的獨特風格，同時它還揭開了新音樂之門，是音樂史上劃時代的作品。
鋼琴家袁芳擔任獨奏的陳其鋼鋼琴協奏曲《二黃》是音樂會上半場的另一大亮點。在談到這首作品的風格及其與京劇二黃原板之間的關系時，陳其鋼寫道，“如同在我的其他作品中一樣，《二黃》里京劇音樂素材的運用不是基于音樂學角度的研究和發展。這些京劇音調都是我從小家庭和社會生活的記憶。今天，這些音調在現實生活中漸漸消失了，年輕人的生活被歐美流行文化充斥著，這也是我為什么運用這些音調時總是帶著一點憂郁之情。中國的傳統音樂是有性格的，合理利用傳統音樂素材，這個自己最了解最親切的，逐漸成為自我表達的基本方式。”
陳其鋼的《逝去的時光》原本為大提琴所作，1998年4月23日由夏爾·迪圖瓦指揮法國國家交響樂團、馬友友擔任獨奏首演。陳其鋼曾表示，《逝去的時光》是他“最有感而發的一部作品”，表達了作者對過去美好時光的留戀。作品采用了古琴作品《梅花三弄》中耳熟能詳的泛音旋律作主題，獨奏樂器醇厚悠遠的聲線賦予清淡高雅的旋律主題更具人情味的表達，并作為惟一的主要動機貫穿全曲，描摹過往的嫻雅時光。
音樂會的最后，中國愛樂樂團在余隆的指揮下演奏了拉威爾的管弦樂作品《波萊羅》，樂團打擊樂演奏家馬平演奏的小鼓節奏貫穿了整部作品。拉威爾曾描述，整部作品是“一首只有管弦樂材質，卻毫無音樂內容的、漫長而緩慢的漸強”。他從獨奏樂器演奏主旋律開始，逐漸發展到樂器組，而這些樂器組的組合方式是十分新奇有效的。當漸強實在無法繼續進行的時候，拉威爾就會在和聲上做出激進的變化——樂器已經在C大調上行進了15分鐘，突然就進入了E大調，這使得15分鐘以來精心構建的建筑物在一瞬間轟然倒地。在后人看來這是一種象征，因為《波萊羅》就是以這樣一種激進的方式挑戰了古典音樂的所有規則。
