【環(huán)球報(bào)資訊】首開鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)，邵雅婷要從古典樂派彈到浪漫樂派
為了準(zhǔn)備首場鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)，青年音樂人邵雅婷從去年8月開始準(zhǔn)備，如今籌備工作已經(jīng)進(jìn)入緊張的倒計(jì)時(shí)。5月27日，邵雅婷將在上海九棵樹未來藝術(shù)中心登臺(tái)亮相，這也是九棵樹“百人百場未來大師”系列音樂會(huì)之一。
“音樂會(huì)圍繞古典及浪漫樂派展開，曲目選自兩個(gè)時(shí)期的代表性作曲家：有古典樂派的貝多芬和舒伯特，也有浪漫樂派的肖邦、李斯特、門德爾松。”邵雅婷說，這是一場帶有普及性質(zhì)的音樂會(huì)。
(資料圖片)
貝多芬一生坎坷，26歲開始耳聾直至31歲全聾，“32首鋼琴奏鳴曲集”是其代表性的鋼琴獨(dú)奏體裁，音樂會(huì)選取了第八號(hào)奏鳴曲《悲愴》。
舒伯特一生創(chuàng)作了超過600首藝術(shù)歌曲，開創(chuàng)了歌曲音樂的先河。除此之外，他也創(chuàng)作鋼琴作品,《即興曲》溫暖靈動(dòng)，極具旋律性。
肖邦寫過大量鋼琴曲目，體裁豐富且多樣，音樂會(huì)選取了三種體裁的代表作：《降b小調(diào)夜曲》《第八號(hào)波蘭舞曲》《第一敘事曲》。
李斯特的三首《愛之夢》都是夜曲體裁，第三首“降A(chǔ)大調(diào)”最為著名，是一首用鋼琴“演唱”的抒情歌曲。
門德爾松是一位全能型天才，《無詞歌》是他的獨(dú)創(chuàng)鋼琴體裁，對鋼琴藝術(shù)和標(biāo)題音樂的發(fā)展有極大啟示價(jià)值，音樂會(huì)選取了《無詞歌》曲集中的“流浪者”和“威尼斯船歌”。
邵雅婷成長于上海，8歲開始學(xué)琴，14歲前往加拿大溫哥華后師從陳姍姍，始終沒有間斷鋼琴的學(xué)習(xí)。16歲時(shí)參加溫哥華鋼琴比賽，她憑借肖邦《e小調(diào)夜曲》《黑鍵練習(xí)曲》分別拿到金獎(jiǎng)和銀獎(jiǎng)。
“國內(nèi)老師更嚴(yán)格，很注重基本功訓(xùn)練，打下的基礎(chǔ)非常扎實(shí)。溫哥華的音樂教育更多元，更注重鋼琴以外的學(xué)習(xí)，比如鋼琴歷史、音樂歷史，想方設(shè)法讓你感受音樂、理解音樂。”在中外音樂環(huán)境里都浸潤過的邵雅婷說。
邵雅婷不僅跟著陳姍姍學(xué)鋼琴，還加入了她帶隊(duì)并擔(dān)任指揮的“天籟之音”手鐘團(tuán)。團(tuán)員由13歲到18歲、有扎實(shí)音樂基礎(chǔ)的華裔學(xué)生組成，每年會(huì)在假期進(jìn)行慈善巡演，還曾經(jīng)到訪過上海。
“手鐘有點(diǎn)像鈴鐺，但造型更大，聲音更厚重。”經(jīng)老師無意介紹接觸了手鐘音樂后，邵雅婷就被手鐘美妙的鈴聲吸引。在獨(dú)奏曲目，表現(xiàn)出色的她常常負(fù)責(zé)鋼琴伴奏，也會(huì)手持手鐘參與集體合作曲目，積累了豐富的樂團(tuán)經(jīng)驗(yàn)。
2012年，邵雅婷考入蒙特利爾麥吉爾大學(xué)，專業(yè)是工程。但她的心里仍裝著音樂，經(jīng)老師陳珊珊牽線，她開始跟隨音樂學(xué)院鋼琴系教授瑪麗娜·恩德瓦尼（Marina Ndvani）上大師課——教授來自俄羅斯，年輕時(shí)也曾是閃耀舞臺(tái)的獨(dú)奏鋼琴家。
“有時(shí)候也會(huì)羨慕音樂學(xué)院的同學(xué)。”邵雅婷的宿舍和音樂學(xué)院一步之遙，閑時(shí)常常跑到那里一個(gè)人悶頭練琴。
2020年，邵雅婷回到上海生活和工作，本碩均畢業(yè)于曼哈頓音樂學(xué)院的青年鋼琴家周義皓，成了她悉心求教的對象，也在他的帶領(lǐng)下慢慢融入上海的音樂圈。
鋼琴之路上，邵雅婷的偶像除了齊默爾曼，還有“鋼琴女祭司”阿格里奇。
“她彈得又好又快，技術(shù)高超，激情滿懷，情緒也非常到位。”邵雅婷特別珍惜女性鋼琴家，深知女性要達(dá)到音樂會(huì)鋼琴家的水平有多不容易，“音樂會(huì)往往要演高難曲目，這些曲目會(huì)牽扯到很多大把位的跳動(dòng)，需要一雙大手，女性天生的條件很難和男性比，要彈出高水平需要付出很多努力。”
邵雅婷笑說，鋼琴彈多了之后，會(huì)對身體的每一塊肌肉都很敏感，“知道用哪一塊發(fā)力，聲音才出來得比較對。”
標(biāo)簽：
