著名舞蹈導演夏冰“紅色三部曲”
——《十送紅軍》《接龍橋》《盤山絕唱》
▲舞蹈家夏冰
總有些人,從一生下來,就注定帶著一束光,照亮另一束光。總有些人的氣息,在空氣里傳播,在晦暗的日子閃閃發亮,讓人驚訝這顆心還有力量,和那越冬的麥子一起跨過嚴寒,飛遠方。總有些舞,不僅僅只是一支舞,還是一塊地,舞者在這塊地上種下現在、種下靈魂、種下生命的詠嘆調,住進某些人的目光。夏冰以“紅色舞蹈”為基點,創作并領舞《十送紅軍》獲江西省南昌市舞蹈大賽金獎,《接龍橋》獲湖北省“金鳳杯”舞蹈大賽金獎,《盤山絕唱》獲江西省專業舞蹈大賽銀獎,對話、呼吸、共情,虛實相生,剛柔并濟,一氣呵成。
“紅色三部曲”的熱血在于,《十送紅軍》一覽悲切、悲戚、悲傷,從小情窺見大愛,舞動山河,柔腸百轉;《接龍橋》呈現悲憫、悲憤、悲愴,在重要時刻,面對如影隨形的死亡,人性與信仰不可避免要經受“絕對考驗”;《盤山絕唱》詮釋悲慟、悲涼、悲壯,生死存亡之際支大廈于將傾,以史詩般的敘事塑造英雄群雕,光明磊落的存在,夏冰總能給到觀眾兩極情緒的體驗。
一、十送紅軍 老妹等你到白頭
《十送紅軍》在傳唱數十年的江西民歌中開場,“哎喲喂,紅軍阿哥你慢慢走嘞,紅軍阿哥你慢慢走,紅軍阿哥你慢慢走嘞,紅軍阿哥你慢慢走嘞……”反復吟唱,不斷加強的音調為舞蹈定下纏綿哀婉的基調。“……革命勝利呦你回頭,老妹等你呦長相守,老妹等你到白頭。”在革命時期,送丈夫參加紅軍,留在家鄉窮盡一生去等的女子不計其數。
▲《十送紅軍》劇照
《十送紅軍》第一段新婚別。夏冰扮演的新娘帶著蓋頭站在三維斜角后,男孩從舞臺另一側沖過來,新娘掀開蓋頭雙向奔赴。第二段剩離歌。軍號響起,紅旗召喚,新人來不及入洞房就要分別。群舞再現紅軍參戰,母親送兒子、妻子送丈夫、阿妹送情哥的惜別場景。一對新人執手想看淚眼。一段柔情慢板,具象共性糅為一體,展現女子內心矛盾掙扎,革命熱血終究戰勝了個人悲歡。第三段盼君歸。“十送紅軍望月亭,臺高十丈白玉柱,雕龍畫鳳放呀放光彩。朝也盼來晚也盼,這臺名叫望紅臺,望紅臺。”夏冰一段獨舞展示離別后的相思入骨,用寫意手法讓一對新人夢中相見,情感刻畫得符合常情又飽滿熾熱。尾聲號角響。山河變樣,英雄凱旋。夏冰一個極具力量的前撲撲倒在舞臺中央,將女人積壓的復雜情感傾瀉,此處無聲勝有聲。燈光漸弱。她屏住呼吸,直到謝幕聲響起。
夏冰長相略顯英氣。唇絳輕抿,不點而紅;明眸善睞,似兩潭秋水;眉宇開闊,更覺清雋。每個動作,演繹出欲收先放、欲語還休的含蓄隱忍。音符響起時,以氣掛帥,力與形合。以腰為軸,回旋游弋,形舒意廣,“手、眼、身、法” 扎實,“形、神、勁、律” 出塵。踩在大眾的心尖上跳舞,從身段到身韻,動作生發渾然天成。充滿柔情又無比鋼韌的舞姿,帶著紅色記憶,傳達中華兒女最想要表達心聲:這盛世,如你所愿。
二、接龍橋 火種在燃燒
舞蹈《接龍橋》,改編民心向革命的真實故事。接龍橋位于湖北省來鳳縣翔鳳鎮攔河上,抗戰時期,賀龍率領紅軍進入來鳳,老百姓紛紛走上接龍橋,盼紅軍接賀龍,反動派令匪兵砸了石龍,鑿了“接”字,換成“截”龍橋,在橋上筑碉堡、布防線。來鳳人民把“接龍橋”叫得更響,不顧生命危險為紅軍送信帶路,支援糧食,更有數以千計的貧苦農民跨過接龍橋參加了紅軍,開始了萬里長征。
▲《接龍橋》劇照
夏冰《接龍橋》舞蹈中,夏冰用細膩情緒輸出、性格塑造和舞蹈呈現、劇情推進,將觀眾一步步帶入故事,全民皆兵支持紅軍,紅軍沿路收編,湖北的跳喪舞和土家擺手舞,爺爺和孫子連夜帶老百姓搶修接龍橋,表現射擊、殺敵、圍追堵截等,跪著往前爬的現實主義場景,以及木板當橋、紅燈籠照亮東方的浪漫主義場景,從“暗含象征內涵”之含蓄中跳脫出來,使作品的敘事性得到極大展現,使觀者在作品中獲得超越個人現實體驗的感動。
技巧上,夏冰揚長避短,運用撞擊節奏,群眾演員動作協調,樸實厚道,著重渲染舞臺張力和精氣神,領舞負責高難度動作點睛,舞臺效果有技巧、有力量,有體驗、有內涵。除精心設計,湖北省歌劇舞劇院國家一級作曲家萬傳華運用音樂靈巧編排,擷取那一處的人,那些時候的交談,那一刻鐘的太陽,旋律融入了族民激昂的吶喊。歌曲旋律中融入帶有節奏性的號子“嘿咗,嘿咗,嘿咗”,粗獷、豪壯、原生態,簡練、尊崇、虔誠,穩健有力,氣沉胸間,一聲號令,一起上陣,大有逆勢上揚、向死而生的氣概。
三、盤山絕唱 一寸山河一寸血
夏冰飾演一個角色前,花大把時間去各地采風。也會閱讀大量史料,充實對角色的了解,常常連稗史也不放過。《盤山絕唱》是根據真實革命故事編導的紅色史詩。夏冰參觀會昌革命歷史博物館時,被同名油畫震撼。1934年,江西蘇區反圍剿時期,紅軍一個連掩護大部隊轉移,筠門嶺南大門盤山頂是最后一道防線,傷亡慘重,彈盡糧絕,幾名戰士與敵人殊死搏斗,重傷后集體跳下萬丈懸崖。
這段不忍卒讀的歷史,在翻閱大量歷史資料和多次探討后,夏冰以藝術的方式搬到舞臺上:從彈盡糧絕開始,截取跳崖之前的危急關頭,突出狹路相逢的肉搏場面。以寫實手法展現戰士遍體鱗傷的境況,以寫意的手段去刻畫內在的精神力量,以剛勁簡潔的肢體語言為英雄塑像。
北風呼嘯的山巔,槍炮聲振聾發聵,血雨腥風。戰斗間隙,戰士們拖著血跡斑斑的身體,凝望北斗,堅定信念。短暫的休憩后,槍炮聲再次響起,為了心中的堅不可摧的信仰,戰士們前仆后繼,決不投降。明知不敵,也要應戰,即使倒下,也要成為一座山,一道嶺。這是何等的凜然,何等的決絕,何等的快意,何等的氣魄。夏冰扮演的衛生員不幸中彈,戰士艱難地抱起她,被敵人逼退到懸崖邊,英雄浩氣,風骨青山,用血肉之軀和鋼鐵意志鑄就不朽豐碑。看那云,滾落在地上,就變成雨,匯成河流,卻遠遠地躲在山林和天邊,不居功。當英雄魂兮歸來的時候,天地一起和聲。
▲《盤山絕唱》劇照
夏冰不斷深化對題材的認識,捕捉、聚焦人物的精神氣質。英雄或是優秀軍人的出現,往往是由集體形式出現。理由很簡單,他們受到同樣傳統的影響,養成了同樣的性格與氣質。任何一支部隊都有著自己的傳統,那是一種性格、是一種氣質。從此不管歲月流失,人員更迭,這支部隊靈魂永在,這就是軍魂。《盤山絕唱》是一個概念,一個意象,一段歷史,一種永存。夏冰說:“《盤山絕唱》不僅僅是我個人的情感,更是整個人民的集體記憶和內心豐碑,我有一種強烈的使命感和責任感,要把它搬上舞臺,讓觀眾了解這段歷史,記住這群英雄。”
四、靈魂共振 踏遍青山人未老
不瘋魔不成活,夏冰很享受這種表演的語境,一個好演員,既要學會“再現”,又應重視“表現”。而表現,不僅僅簡單靠肢體和技巧就能達成。還需以情感為基點,將靈魂熔鑄在角色中。從晨光熹微,紅日高懸,到月落星沉,夏冰從不辜負每一個分秒必爭的日夜。在逐夢這條道路上高歌猛進,貢獻無數高光,直至天人合一,物我兩忘。
夏冰說,“人只一輩子,但能通過舞臺塑造的一個又一個角色,跟著角色的經歷和人生情感、跌宕起伏,我已經活了很多遍。”夏冰身上披著那件來自舅舅的夢的衣裳,那上面帶著最質樸最深情的記憶,直抵靈魂。
一位真實存在的深愛陳以文的女子,思念若渴,情深緣淺,愛情相扶上路,然后截斷,一生懷念,懷念那一扶的長久,和一生的短暫。還有一位阿姨,是陳以文的戰友,每年與夏冰母親通電話,借此緬懷慰藉崢嶸歲月,那些曾擁有過的美好,漫過紅色,都化為深山里面青綠的片片葉子,有些人,來過,便值得歡喜,也讓人相信,他從未離開。央視在一次記錄片中記錄了陳以文的故事,那份堅定的信仰,是光,是電,是暖,是茫茫暗夜里海上的燈塔,是一股暖流,一股振作的力量,任風雨侵蝕,天搖地動,鋪墊幸福,立在天邊。
“你原來在這里!”
山河青青,炊煙裊裊,夏冰的經歷和感受,經過滋養和琢磨便成為了作品中的形角,從山底出發,于山谷自勵,被濃濃的惦念浸泡,和對事物人生的注解,常常會感覺想要流淚,流瀉的情感,滲入毛孔,那么遠,又那么近,赫赫有名的人,默默無名的人,每一滴犧牲,每一份付出,每一次逆行,每一種鮮活,以舞蹈,以花香,以不忘,一一化為《風景這邊獨好》《東方紅》《映山紅》《火紅的紅土地》《前進,前進》《催生》……紅色舞蹈成了系列,有血、有肉、有骨骼,有魂魄,有歲月、有山河,舅舅點點頭,對夏冰微笑,讓人情不自禁地銘記和追隨美好。
生命的意義是如此厚重,無論怎樣全力以赴都不為過,裝點此關山,今朝更好看。替他,替他(她)們,用力地、滾燙地愛這個至真、至善、至美的豐盛世界,前路,且以深情,更可期待。（戴靜）
備注:
1、此文撰寫夏冰總導演“紅色三部曲”—《十送紅軍》《接龍橋》《盤山絕唱》。
2、著名舞蹈家夏冰,藝名夏毓曼,湖北恩施人,民進會員。系中國舞蹈家協會會員、湖北省舞蹈家協會理事、中國著名舞蹈家、舞蹈編導,武漢市城市職業學院副教授,是國內集演、編、導、授、撰于一身的優秀舞蹈家,創作了幾十部高水平的舞蹈作品,全國、省級各類金獎數十項,獲“綠色中國行推廣大使”、中國世紀大采風活動暨CCTV電視人物頒獎盛典“全國文化推廣大使”“中國當代德藝雙馨藝術家”等稱號。
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